Platón

    Platón es sin duda el pensador que mayor influencia ha tenido en Europa. La que pudo ejercer sobre las artes es compleja y a menudo contradictoria. En efecto quién no conoce su desprecio por las artes imitativas, copias de una copia. O su desvalorización de lo sensible, y por lo tanto del trabajo manual. Pero por otra parte incitó a los hombres a alzar la mirada al Bien, a enamorarse de lo Bello para que resplandezca sobre las vidas y las obras de los hombres. Pues esta es la Imitatio verdadera (y no la vulgar copia de las apariencias) que tanta importancia tuvo en nuestras artes y que en gran parte fundó o posibilitó la ontología escolástica del arte. La imitación de esa divina y trascendente idea de lo Bello, la Forma que resplandece en la materia adecuadamente trabajada por el artesano.

 Pero Platón también es el padre de nuestra filosofía intelectualista, aquella que por su naturaleza misma nunca acertará a entender lo que es el arte por ser incapaz de entender desde su aristocrática intelectualidad lo que es el trabajo manual y cuál es su valor. Incluso en la escolástica y en Santo Tomás, en donde mayor sensatez encontramos acerca del arte, prevalece el prejuicio intelectualista, otorgando valor al arte únicamente en la medida en que este participa de la forma inteligible. Pero es natural y es lo que cabe esperar de los filósofos. Lo suyo es la contemplación.

  Tengamos en mente que cuando un filósofo parece hablar de arte, en realidad nos está hablando de filosofía. 

Artes viles

 

   Grecia, Roma: una economía basada en la esclavitud.

 El trabajo es algo propio de un esclavo, es vil, algo indigno de un ciudadano libre. Libre de tener que trabajar para ganarse la vida (la riqueza era esencialmente dada por la renta producida por inmensas propriedades de tierras). Aristocracia.

  El esclavo, o su equivalente, practica las artes viles.   El hombre libre practica las artes liberales.

 En esta discriminación entre artes viles y artes liberales se encuentra todo el trágico destino del arte occidental.

 Las artes viles son aquellas que implican una actividad manual o un trabajo sobre la materia. Cuanto más material y corporal sea el trabajo, tanto más vil y degradante será. Exceptuando las más bajas, son actividades que requieren de un aprendizaje en un taller.

 Las artes liberales, por lo contrario, son aquellas en las que la principal habilidad empleada es la intelectual y requieren de unos estudios que les correspondan. Eran siete, repartidas en trívium (gramática, dialéctica y retórica) y quadrivium (aritmética, geometría, astronomía y música). División persistente que encontramos todavía hoy en día entre las letras y las ciencias.

         Cicero, De Officiis, I, 150, 151 :

  Lo más despreciable: la usura. Poco mejor, las actividades y comercios que solo existen por afán de lucro. Los artesanos: despreciables. Poco estimables los oficios que tengan que ver con la satisfacción de nuestros sentidos. Un poco mejores son sin embargo la medicina, la docencia o la arquitectura, pues exigen algo de formación intelectual. El artesano, esto es, el trabajador manual, está en lo más bajo…

 Esta aristocrática escala de valores fue vehiculada por la ideología dominante durante toda la Antigüedad y seguirá en vigor sin grandes cambios durante la Edad Media, y digámoslo: hasta nuestros días (¡cuan mejor es estudiar una carrera que aprender un oficio…!).

 Tras las líneas de Cicerón apunta la barba del viejo Platón.

El umbral del Taller

 

    Puesto que lo que se busca es la perfección de la obra, su bien propio, cuando nos disponemos a la actividad artística entramos en un mundo aparte, con sus propias reglas y sus propios fines.

 Hay cierta analogía con el juego. Pero su efecto no es la diversión, sino la belleza.

 El mundo de nuestra vida no es el mundo del arte. No tienen ni comparten los mismos fines, ni por lo tanto las mismas reglas. Por ello la actividad artística tiene tendencia a extraernos de nuestras preocupaciones cotidianas, a liberarnos momentáneamente de su posible peso.

 Quien pone un pie en un taller, pisa el umbral de otro mundo.

Conocer. Hacer. Actuar.

   El hombre puede ejercer actividades de dos tipos muy diferentes: unas pertenecientes al orden especulativo, es decir que están ordenadas al conocimiento, y otras pertenecientes al orden práctico es decir ordenadas a producir una acción o una obra. 

 El orden práctico puede dividirse a su vez en actuar o en hacer. 

 Actuar para el hombre implica libertad, voluntad y moral: su fin es el bien del hombre. 

 Hacer, implica la producción de una obra (lo factibile) y el fin es el bien o la perfección de la obra por producir, y no el bien del hombre que obra (operans). Lo especulativo trata de conocer lo universal y lo necesario elaborando una ciencia. Lo practico dirige (mediante reglas) lo concreto y contingente mediante la virtud de prudencia en el caso del actuar y mediante un arte en el caso del hacer. 

 El arte es un hábito que permite la acertada utilización de reglas en la producción de una obra determinada. El arte es un hábito adquirido y ordenado a la perfección de la obra. 

Etimología

    ars, artis, f.

     ἡ τέχνη, ης

   Término que de forma general designa una habilidad manual, o intelectual, que se concretiza en obras.  

    Habilidad. Obras.  

  . opifex, icis, m: es decir, el que hace una obra (opus facere) 

  . faber, bri, m: el que hace (facio, is, ere: hacer) 

 . artifex, icis, m: el que hace arte (artem facere) 

   Apenas existía una diferenciación semántica entre estos tres términos.

 Corresponden respectivamente a los tres términos modernos artesano, obrero y artista que por lo contrario sí tienen un significado y unas connotaciones muy diferentes. Los Antiguos no diferenciaban entre obrero, artesano y artista. ¡Cuan diferente es para los modernos el pobre obrero del gran Artista!.. 

 Cuando hablamos de alguien que produce arte, artesano sería el termino más apropiado. A pesar de estar muy connotado, es más neutro que obrero o que artista, situándose en un término medio entre ambos, pero tengamos en mente que no existe realmente un término adecuado hoy en día para designar con acierto el hombre que produce arte.